水墨生香，周墉笔下的画作欣赏

图片

周墉，1971年生于山东临沂，职业画家，独立艺术创作者。原名周家欣，字筠溪、老溪，号九仙山人。

于2003年进修于中国美协花鸟画研修，师从著名画家刘克训先生，现为中国美术家协会山东分会会员。

图片

在他的花鸟画创作中，瓶花系列作品尤为独特。这些瓶花作品不追求形似，更注重器物与花卉的气质呼应

这些画不是单纯的花瓶和鲜花的临摹，而是把传统艺术和现代审美揉在了一起，特别有韵味。

周墉自幼受沂蒙山区风物滋养，他笔下的瓶花不拘一格。器皿多取材于沂蒙农家日常，瓶花也不拘泥于传统梅兰竹菊。

图片

常见褪色的军用水壶插着打碗花；农舍粗陶罐插着野菊；搪瓷缸里斜倚着月季；有时甚至用旧酒坛盛放芦苇。

这些沂蒙山区的日常物件，经他组合便生出画意，不管多么朴素的素材在他妙笔刻画下都是一幅精美的画作。

图片

他的笔触细腻，观察灵敏，陶罐的肌理、搪瓷磕碰的缺口都被如实呈现。

花枝的描绘更见性情，芍药常以侧锋扫出花瓣，再层层晕染，从瓣尖到根部墨色由深到浅；菊叶则用浓墨点厾，边缘用枯笔焦墨扫出飞白，像是被山风吹得翻卷。

图片

用笔上枝干走势多取行草笔意，用中锋画线条，画出来的枝干直直挺挺的，看着就特别有力气。

画老梅桩时，他用枯笔扫出枝干的沧桑之感；嫩枝却用中锋急就，细若游丝而不失韧性。

换用侧锋轻轻涂抹，墨色就有了深浅变化，花瓣的柔软、花瓶的光滑，一下就呈现出来。这样粗细、浓淡的线条和墨色，把整幅画稳稳撑了起来。

图片

观其画作，能感受到画家对日常生活的凝视，那些被忽略的器具与草木，经笔墨点染后显露出本真的美感。

看着这些画，就好像能闻到花香，感受到那份悠然自在周墉先生的瓶花画，把自己对自然的喜爱、对平静日子的向往，全都画进了画里。

图片

他用自己的方式，让古老的瓶花艺术重新焕发光彩，也让我们在欣赏画作时，找到了内心的宁静和美的享受。

图片

图片

图片

图片

图片

图片

图片

图片

图片

图片

图片

图片

图片

图片

图片

图片

图片

图片

本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请点击举报。